玉，石之美者。《中国老翡翠——十七至二十世纪中国翡翠艺术》带您了解中国玉文化

翡翠自十七世纪开始在中国出现，至十八世纪进入宫廷，从十九世纪开始，随着当时统治阶级对翡翠的偏爱，从而自上而下风靡全国，几乎与和田玉为主的玉器消费并驾齐驱。这种对于翡翠的喜爱，在十九世纪至二十世纪中叶的短短一百五十年里，成为当时全社会的风尚，在继承玉器传统器型与纹饰的基础上，还根据时代特点衍生出很多特有器型与纹饰，如烟具、雪茄盒、钟表镶嵌等。在二十世纪中叶之后，随着生活方式的改变，传统形式的翡翠开始逐渐退出了中国人的生活。

明清翡翠艺术品，从题材、器型到纹饰上，经历了由模仿到替代的过程。其加工程序及工具与玉器完全一致，其材料选择经历了“类玉为上”到“以翠为美”的审美转变；其题材与纹饰，既有仿古的宫廷作品，也有民俗的吉祥寓意。可以说，同时期玉器所有的，翡翠都有，玉器所没有的，翡翠也因其材料的特点与社会的需求而得以出现。因此，可以肯定地说，翡翠是中国玉文化中的重要组成部分，是古代玉器史的精彩尾声，是开启中华玉文化承前启后发展创新的重要环节与纽带。

由于历史的原因，翡翠工艺品大量的存留于民间，国有馆藏的老翡翠工艺品相较于民间流散而言，可谓沧海一粟，但一直以来并未引起文博部门的重视。在收藏与展示上，至今也没有专门的展览与展示，几家重要的国有博物馆的古代玉器陈列中，翡翠既不成系列且数量较少。在研究与出版上，至今没有一本较为全面地、专业地展示老翡翠的图书，也没有对翡翠的质地种类与颜色名称有过标准性的研究与界定。面对全国数千万的玉器收藏爱好者，以及数量庞大的传世翡翠实物，老翡翠的研究和整理显得十分必要。面对“让文物活起来”的时代发展需求和社会对于翡翠的喜爱，民间收藏交易的活跃，文物艺术品拍卖市场上的火热，老翡翠的著录与出版显得十分急迫。

《中国老翡翠——十七至二十世纪中国翡翠艺术》一书，填补了中国古代玉器研究著录的空白，以全集性的形式全面展示了十七至二十世纪中国翡翠的器型、题材、纹饰与老翡翠特有的质地与特点，同时还表现了翡翠的加工工艺与不同地域下的文化面貌，可以说是系统开启中国老翡翠研究不可或缺的工具书，也是对中国玉文化发展补上了重要的一环。

作者简介

钟富苗

Zhong Fumiao

浙江绍兴人，曾任北京华夏中豪发展有限公司董事长，重庆工发投资发展有限公司总裁，重庆市浙江商会常务副会长，联合国工业发展组织采购基地（筹）主任。现任中和艺术（美国）发展有限公司董事长，瑾瑜文化艺术（重庆）有限公司董事长，瑾瑜山房主人。从事中国文物艺术品收藏研究近三十年，现主要收藏和研究中国近代翡翠艺术品。

古方

Gu Fang

北京人，中国文化艺术发展促进会收藏文化专业委员会主任。毕业于北京大学考古系（1986年）和中国社会科学院研究生院考古系（1989年）。主要从事中国古代玉器的鉴定和学术研究。主编《中国出土玉器全集》（2005年）、《中国古玉器图典》（2007年）、《中国传世玉器全集》（2010年）和《加拿大皇家安大略博物馆藏中国古代玉器》（2016年）。

凡例

♦ 《中国老翡翠——十七至二十世纪中国翡翠艺术》（以下简称本书）是以器物图片为主体，系统展示17-20世纪中国翡翠工艺品的图书，其中著录器物的时代、名称、材质、尺寸、造型、纹饰及题材寓意等基本要素，其他不作考释。

♦ 本书分卷原则上以器物类别划分为五类，分上中下三卷。上卷设编委会、目录、图版目录、总序、专论、图版，其余各册只设图版目录、图版。

♦ 本书选取了17-20世纪中国以翡翠为材质加工制作的工艺品，全面系统地反映中国翡翠工艺品的材质、题材、种类、用途和加工工艺，体现了这一门类文物的历史价值、艺术价值和科学价值。

♦ 本书收录藏品全部来自于瑾瑜山房收藏。其来源于国营文物商店、国内外文物艺术品拍卖行及面向社会征集的流散器物。

♦ 本书中藏品的定名依照时间、质地、工艺、纹样、器型为主，个别名称参照业界通用名称。

♦ 本书图版中器物图片凡一器多面展示时，正面、背面、底面、侧面之间以短线示意。局部放大图则加以背景色以示区别。

♦ 本书中文物的时代采用传统中国朝代名称纪年方法表示。

♦ 本书中度量衡和数据均采用中华人民共和国法定单位书写。