朋友们，《观看之外》迭代到3.0啦～
《观看之外》系列丛书今天正式上架“新朋友”——《观看之外：展览即教育》。
2025年，整个中国博物馆界，举办了4.5万个展览，
借由这些展览，我们可以看到：
越来越多样的数字技术走进博物馆展厅，
展览可看性与可读性有了形式上的创新。
在技术之余，我们也欣喜地看到，
内容文本策划方面，
策展团队正使出浑身解数，
用不同的逻辑方式讲述着一个个关于地方、关于人群的故事，
并希冀通过展览这种形式，
向观众传递着信息，
以此践行博物馆使命之一——“教育”。
对于博物馆而言，展览似乎是最大体量、也最具分量的“文化创意产品”，而在博物馆众多职能中，教育却排在首位。实际上，展览与教育是共生共存的互惠关系。一个好的博物馆展览必然具有教育的底色，而教育的魅力则在于帮助并引导观众更好地理解展览主题。在这个双向互动的过程中，数字技术、阐释视角、展品组合等多重因素会从不同方面作用于展览信息的传递，进而影响观众的感知。
透过展览，观众或许对脚下的这片土地有了新的理解，或许对一段历史产生了好奇，尝试开启基于展览的主观探查，抑或者，开始理解并在意身边曾经忽视掉的群体，进而调整自己的想法与观念。
那么，当下的展览是怎么回应展览与教育这对关系的呢？
今天，我们重磅推出《观看之外：展览即教育》
“论坛”再次重启，要继续参与进来吗？
《观看之外》系列丛书的主要构想依托于源流运动从2016年1月开始首创的“观展”栏目（前3期称为“展评”）。2020年1月，《观看之外：十三场博物馆展览的反思与对话》出版发行，并入选2020年度全国文化遗产十佳图书。2022年6月，系列第二本《观看之外：博物馆展览中的历史与人》正式出版发行，获第三十一届“金牛杯”优秀装帧设计铜奖。
创作与批评，如鸟之双翼，车之双轴。“若批评不自由，则赞美无意义。”
展览是短暂的，但我们希望通过文字的力量，让展览的生命力可以在讨论与批评中再长久一点。
《观看之外：展览即教育》收录国内外16场博物馆展览，覆盖临时展览和基本陈列/常设展览；同时在形式上延续了第三方评论加策展人/学者对话的形式，在保留对展览基本情况介绍的基础上，扩充评论和学术性讨论的内容，以增强全书的学术内涵；此外，全书讨论的问题也更聚焦，从“内容”“理念”“方法”“人群”四大维度探讨博物馆展览与教育之间的关系。
当讨论博物馆展览与教育的关系时，你的直观感受或脑海中的想法是什么呢？
相辅相成，互为表里？
你先我后，衔接有序？
……
当然，这个问题永远不会有标准答案，但首先，我们需要倾听来自博物馆的策展人/团队“第一视角”的声音，也需要正视第三方独立评论者的批评与疑惑。
《观看之外：展览即教育》书中所涉及的16场博物馆展览
各章简介
第1章 内容
如果将博物馆展览视作一种教育，首先需要回答的问题，便是我们到底需要展/教什么。传统的博物馆在以实物为基础的知识教育上一直被认为具备得天独厚的优势。近年来，随着展览研究和教育研究的发展，我们在博物馆式的实物教育或者知识教育的方法手段上已经做出了诸多的突破。
图|安吉古城遗址博物馆“安吉考古大学堂”
可是，回到“知识教育”一词本身，我们突破的方向其实可以不局限在方法手段上，“知识”作为一种展览/教育的内容，本身也是可以被突破的。毕竟，人类的知识是多样的。以中国博物馆最习惯的历史知识为例，是展/教历史史实、历史方法、历史观点还是历史阐释？这实际上仍可以有不同的选择。
图|吴文化博物馆“考古探吴中&风雅颂吴中”
第2章 理念
乔治·E·海因（George E .Hein）在他那本著名的《学在博物馆》中曾提出对今天的博物馆教育影响颇深的四个教育理念，即说教、发现、应激与建构。海因的观点如他所说，是建立在对知识论和学习论进行逻辑推论的基础上。
图|杭州西湖博物馆“他是谁?——探秘兰若寺大墓”
这样的四个教育理念与现实的博物馆世界，尤其是以展览为基础的教育手段之间，能有多大的契合度，实际上还可以被进一步检验。读海因的书，也不时会让人产生怀疑，我们是不是永远找不到一场彻头彻尾贯穿某教育理念的展览？我们可以保持这样的疑惑，但我们不应放弃对不同教育理念的探索。
图|杭州博物馆“‘粮道山18号’计划：杭州博物馆建馆20周年特展”
第3章 方法
这是一个技术大发展的时代。技术的发展能够为我们展/教各式的内容、理念提供愈发繁荣的方法。但是，繁荣也会带来繁荣的困扰。至少，在中国博物馆学的世界里，方法滥觞之后所带来的“喧宾夺主”“本末倒置”等问题从20世纪80年代便已经开始被广泛讨论。
图|日本国立民族学博物馆“语言人：探索语言的神奇”
图|首都博物馆“纪念北京建都870周年特展——‘辉煌中轴’专题展”
本章所谈及的“方法”，部分还是在通常大众所理解的“教育”范畴之内，如阐释性手段的应用、数字化助力知识传达等，另有部分则在更大程度上超出甚至是挑战着“教育”的范畴，常被质疑走向了“娱乐”的一端，如数字化体验、剧情沉浸，以及更为全流程的观众参与等。
图|首都博物馆“文物的时空漫游——腾讯‘互联网+中华文明’数字体验展”
图|上海天文馆“生活在火星”
那么，这究竟是一种颠覆还是一种革新？我们该约束方法，还是该扩展对“教育”本身的理解？本章无法给我们一个确凿的答案。本章更想做到的是提醒我们：或许，未来已来。
图|云南省博物馆“追寻香格里拉——青藏高原东麓的迁徙史诗与流动对话”
第4章 人群
谈及教育，不可能不谈及人群。今天的教育理念反复在提醒我们，面对不同的人群，我们所采取的内容与方法都应是不同的。在这些特定的人群中，青少年和儿童是在今天的博物馆世界里被提及最多的，这不仅是因为他们代表着这个世界的未来，更因为这个世界本质上仍是成年人的世界。能否真正放下成年人的包袱，与青少年和儿童共情，这对习惯了精英主义式的知识教育的博物馆来说，并不容易。
图|山西青铜博物馆“且听凤鸣——晋侯鸟尊的前世今生”
图|布鲁克林儿童博物馆“布鲁克林世界”
类似的逻辑也可以推演到包容性问题上。无论是面对目前国内已日益受到重视的残障人群，还是更广义上的异类和他者，我们都面临着一系列共同的问题，即如何借展览去教育“他们”，以及教育“我们”看待“他们”的眼光。
图|良渚博物院“文明之光的折射——特殊儿童艺术展”
图|以色列儿童博物馆“与时间对话”
再者，与之类似的是，我们所熟悉的博物馆在本质上仍是“城里人”的博物馆。当展览所立足的语境从城市走向乡村之时，我们是应该继续移植一套在城市里所养成的博物馆技术，还是回到乡村的世界，尝试看看在乡村中一场展览面向当地人能起到怎样的教育作用。人群的多样意味着未来的博物馆在展览与教育的路上仍是长路漫漫。
图|盖洋乡乡土文化展示馆“且听峰吟——盖洋山居图志”
全书目录
（可上下滑动）
学者谈
博物馆是一处特殊的学习场所
访谈者：王思渝 访谈对象：刘玲
开办博物馆不等于提供了博物馆教育
访谈者：王思渝 访谈对象：魏戈
第1章 内容
安吉古城遗址博物馆“安吉考古大学堂”
展评人；赵毓
吴文化博物馆“考古探吴中&风雅颂吴中”
展评人：商晨雯
第2章 理念
杭州西湖博物馆“他是谁?——探秘兰若寺大墓”
展评人：赵桂玲
访谈者：赵桂玲 访谈对象：方忆、张必萱、周舒宁
杭州博物馆“‘粮道山18号’计划：杭州博物馆建馆20周年特展”
访谈者：袁奇大可 访谈对象：许潇笑
第3章 方法
日本国立民族学博物馆“语言人：探索语言的神奇”(Homō loquēns「しゃべるヒト」—ことばの不思議議を科学する—）
展评人：彭欣悦
首都博物馆“纪念北京建都870周年特展——‘辉煌中轴’专题展”
展评人：贾艺琛
首都博物馆“文物的时空漫游——腾讯‘互联网+中华文明’数字体验展”
展评人：巨洒洒
访谈者：赵毓、李睿康 访谈对象：张莅坤、刘健
上海天文馆“生活在火星”
展评人：沈山
访谈者：沈山 访谈对象：姚蕊
云南省博物馆“追寻香格里拉——青藏高原东麓的迁徙史诗与流动对话”
展评人：李睿康
访谈者：李睿康 访谈对象：邱玮、王思渝
第4章 人群
山西青铜博物馆“且听凤鸣——晋侯鸟尊的前世今生”
展评人：王思渝
访谈者：王思渝、巨洒洒 访谈对象：陈汾霞、郭宁
布鲁克林儿童博物馆“布鲁克林世界”(World Brooklyn)
展评人：林楚心
良渚博物院“文明之光的折射——特殊儿童艺术展”
展评人：孙一秋
以色列儿童博物馆“黑暗中的对话”(Dialogue in the Dark)、“请保持沉默”(Invitation to Silence)、“与时间对话”(Dialogue with Time)
展评人：周婧景、樊啸风、顾泽莹
盖洋乡乡土文化展示馆“且听峰吟——盖洋山居图志”
展评人：孙静
访谈者：孙静、王思渝、胡小叶 访谈对象：刘邵远
